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Año III - Nº 172
Uruguay, 10 de marzo del 2006
Inscripto en el Registro de Derechos de Autor en el libro 30 con el No 379
 

 

 

 
CLAVES Y FUTURO DEL TANGO RIOPLATENSE
Situación en el mapa histórico
* Amilcar Legazkué
 

Hacia donde va el tango mundial depende de dos cosas: de la música que mezcle y del baile que genere.

Músicos y bailarines iniciados en lo clásico - en compositores cultos y en el ballet y en la coreografía universal - y en el rock, si, en el rock, presagian hacia donde va en todo el mundo.

La Era de los bailarines

El músico es visto después del bailarín a menos que sea un café o un vino o un concierto con tango incluido.

Los bailarines históricos -como Miguel Balmacena y Sra.,Virilazo y Elvira, N. Ganes y G. Angio, Navine y Avine, Chicho y Eugenia, son bailarines de salón, de abrazos y cortes, de quebradas -lo que es defendido por los espectadores muy maduros- pero, en la mayoría, seamos sinceros, no son bailarines de oficio, de técnica, de escuela, sino de placer, lo que me parece muy válido. Por eso son ideales para la glorieta del bar Facal, el Entrevero y la Plaza de los Treinta y Tres, y en Baires, en la Recoleta y San Telmo. Son el tango de salón. En Uruguay, Larizza y Gabriel Rollin traen una gran renovación al agregar una impecable técnica emanada del ballet, así Gabriel era -ya que la vida le dió el castigo de los dioses y se lo llevo con 33 años- un bailarín del Sodre.

El maestro Luis Solanas atrae a los jóvenes hacia un tango, donde la improvisación del placer de bailar, no es enemiga del ballet, sino complementaria. Va mas allá del genial JC Copes y de Nievas, llegando así a lo que se llama la Era del bailarín, un oficio internacional de los comerciales, el celuloide, el CD, muy lejano a la imagen de gaucho de Rodolfo Valentino o del Zorzal, el Varón del Abasto, en Cuesta Abajo.

El Maestro Luis Bravo indica: -el tango no es un anexo, se siente... es para los jóvenes de 40 a 43 años (si, es una metáfora, claro) como Soto y Naveira, ambos de fama internacional.

Por eso, agrego, es posible que la pareja uruguaya de Luis y Elizabeth bailen en Toronto, El Cairo, Tokio o den clases en el centro mismo de China.

Maximiliano Guerra masculiniza una larga falda rojiza en el escenario del Conrad y baila tango vestido de negro, como en un cave francés existencialista, con tres mujeres. O Julio Bocca usa coreografía de escaleras con humo mientras Eleonora Cassano vuela, a lo lejos y un tango se desangra. También Iñaki lo hace y lo exporta muy bien y fascina.

La era del bailarín pero la era de la música también

Néstor Marconi - "Yo creo que el futuro del tango pasa por los músicos. Ortodoxo o nuevo, el futuro del tango está ahí. Hoy se puede hacer tan buena música al estilo de los años 40, del 94 o del 2000. El músico esta capacitado para hacer una línea de aquel tiempo con ideas nuevas o una línea de hoy con ideas del futuro. Además creo que la nueva música puede llamarse tango de hoy, nuevo tango, o nueva música argentina o de Buenos Aires o ciudadana. Yo preferiría hablar de música argentina porque no creo que el tango, hoy en día, sea sólo de Buenos Aires. Casualmente, me llamaron de un estudio para ver si en abril podría grabar con un grupo que viene de Noruega. Por eso digo que el tango, gracias a Dios, no termina en la Argentina. Y quiero recalcar que el futuro del tango no está en el tango, sino en los músicos. Y no es un juego de palabras. Es el músico el que no se tiene que quedar, pero ojo que no se trata de hacer algo distinto solamente, sino distinto y bueno. EL FUTURO DEL TANGO NO ESTA EN EL TANGO SINO EN LOS MUSICOS."
- ¿Ud. usaría hoy una formación con 4 bandoneones?
- Yo en ATC dirijo hoy una orquesta con 4 bandoneones

Escribano y tanguero de alma, Natalio Etchegaray analiza "el producto musical más original: el tango". En un reciente ensayo se observan los yeites del oficio, la declinación del género y sus posibilidades en la etapa globalizadora.

El declive del tango usted lo adjudica a razones económicas o existen también causas culturales?
-El peso del factor económico en esa declinación es indiscutible. El tango es caro y sus espectáculos sólo podrían pagarlo los turistas que vienen a Buenos Aires, del mismo modo que los que visitan París van al Moulin Rouge y pagan 50 dólares. Pero el hombre común no puede pagar ese precio. De cualquier manera, creo que hay razones culturales para explicar esa baja en la captación, sobre todo, de un público nuevo. El tango debería ponerse a la altura de los tiempos actuales, cosa que no ha hecho. Es como si estuviera en hibernación a la espera de nuevas expresiones en canto, danza y música que lo pongan a tono con la época.
-Pero cien años de existencia para una música tan popular y potente no es mucho.
-Es cierto. Por eso digo que se deberán ir produciendo esquemas de tango más nuevos, más adecuados a la realidad. El tango era la música de todos los días, porque de algún modo funcionaba también como una crónica social de ese Buenos Aires en el que todos vivían. Pero ahora, no hay relación entre lo que la gente consume y el tango. El divorcio es grande. Considero al tango como el producto cultural más original e importante de los argentinos. De ahí que piense que, aggiornándose, puede seguir manteniendo vínculos importantes con la sociedad de su tiempo.
- El Arca 50

Garello ve al tango junto al jazz como géneros populares y le entrega una ramita encendida al fuego de su bandoneón,

Bajo fondo tango club prefiere encandilar jóvenes nacidos en MTV con un rock semipesado y le queda como dicen re-bien.

Passarella reconoce que Piazzola rejuveneció el tango.

Es fascinante el video de Borteiro-Indart-Da Rosa para Cinemateca Uruguay, emitido por Tv Ciudad. Enjundioso, ameno, inteligente, tiene algunas perlas:
  • Jose Nolaroberto tocando en el hotel Carrasco
  • Servando Cruz el Boyero (aquel cuyo exponsor era la Pesi...)en el Teatro de Verano
  • Miguel y su hermano Osvaldo Zotho con su Tango a Dos
  • La orquesta El arranque repitiendo el antiguo modelo melódico del 30 al 50, atemporal.
  • Horacio Ferrer con una poesia que acompaño la revolución de Piazzola y de Eladia ... uno de los últimos poetas del género, seguidor de Discépolo
  • Rosana Falasca, Susana Rinaldi, Adriana Varela cantando, se imaginan el deleite ...y su influencia. El lenguaje tanguero actual de Manzi y Discépolo y un poco, sí, Garganta de Cacho Castaña.
  • Gustavo Nocetti en Libertango
De todo, como en botica

Noticias
Solís - en la explanada principal del Teatro los viernes y sábados de ... FEBRERO 2006 La Filarmónica presenta: ''MP3 - Montevideo por 3''.

TANGUERA en el Solís
Una producción de Diego Romay
30 artistas en escena junto a MARIA NIEVE
Dirección Coreográfica: MORA GODOY
Dirección Musical, Música original y arreglos: GERARDO GARDELÍN
Letra y Música de Canciones: ELADIA BLAZQUEZ
Arreglos Musicales: SANDRO ADROBER
Diseño de Vestuario: CECILIA MONTI
Diseño y puesta de luces: ARIEL DEL MASTRO
Dirección de Arte y Escenografía: VALERIA AMBROSIO
Libro: DIEGO ROMAY - DOLORES ESPEJA
Dirección General: OMAR PACHECO

SINTESIS ARGUMENTAL DE TANGUERA

Buenos Aires, principios del siglo XX.

El puerto de la esperanza recibe a Giselle, una joven francesa, con promesas de casamiento y felicidad.

Allí en el marco del maravilloso puerto del Río de la Plata y, entre los inmigrantes, está Lorenzo, su amor imposible; un criollo soñador, testigo y partícipe del nacimiento del Tango.

La vida irá transformando sus ilusiones: ella se convertirá en Milonguita, la estrella de un cabaret, y él en un guapo orillero experto en las reglas del malevaje pero aún decidido a enfrentar al destino para conquistar su amor.

De esta manera, el Tango abrirá el combate en un escenario de prostíbulos y duelos.

ELADIA BLAZQUEZ
LETRA DE CANCIONES.


Es la más famosa y popular cantautora argentina.
A lo largo de su prolífica carrera compuso más de 300 temas musicales.
Se inició en la canción española, luego pasó a la melódica y sudamericana, para después incursionar en el folklore de su país.
Su último paso en la composición fue la balada y al tango.
Títulos de tangos tan famosos como Sueño de barrilete , Sin piel , A un semejante la hicieron famosa en su país y el exterior.
La cantante Susana Rinaldi la hizo popular en París y Madrid donde algunos artistas grabaron sus canciones.

MORA GODOY
COREOGRAFA


Mora Godoy como lo señala la crítica especializada y el reconocimiento del público- es la más notable e importante bailarina y coreógrafa de tango de la Argentina.
Representa el modelo destacado del tango contemporáneo argentino.

Festival Piazzolla
Descripción: El concertista Juan José Zeballos con un recital de piano dedicado al genial maestro argentino Astor Piazzolla. Todos los jueves a las 21 horas.
En programa: Lo que vendrá, Contrastes, Luz y sombra, Adiós Nonino, Balada para un Loco, entre otras obras del gran compositor argentino.
La Candela - José Ellauri 308 y García Cortinas

Viernes 24/03/2006 a las 21:00
Orquesta Matos Rodríguez y Larbanois Carrero en el Solís
Descripción: Comienza el ciclo de conciertos 2006 de esta exitosa orquesta. En esta ocasión, acompañada por el dúo Larbanois-Carrero. Una hora antes de la función, el Grupo Montevideo Danza hará performances de 10 minutos en la explanada del teatro, con entrada libre.
Viernes 31/03/2006 a las 21:00
Orquesta Matos Rodríguez y Larbanois Carrero en el Solís
Descripción: Segundo recital del ciclo 2006 de la orquesta, acompañada en esta ocasión por el dúo Larbanois-Carrero. Una hora antes de la función, el Grupo Montevideo Danza hará performances de 10 minutos en la explanada del teatro.

--La orquesta de Nelson Alberti en el Parque Hotel los sabados.

 
 
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