Tango roto: más allá del carnaval, nos visita Horacio Ferrer y mueren el Darno y Espalter...
	por Amilcar Legazkué

            Siento una especial atracción por la figura de Horacio.

            Pienso que se debe no sólo a su bonomía, sino a que, solitario y empecinado, logró tomar el oficio de Discépolo y Felisberto Hernández, sin estridencias, y expresar esos sentimientos básicos de los rioplatenses.

            No es fácil ser Liber Falco o Gabriela Mistral, no es fácil ser sencillo... y encima, ser auténtico.

            Horacio Ferrer, el poeta de la vanguardia tanguera, “El Duende” como lo llamaba el gran Astor Piazzolla, volvió a la capital uruguaya a reencontrarse con los amigos en los rincones, viejos y nuevos, que lo acogieron tantas veces desde que nació, el 2 de junio de 1933, y a ultimar los detalles de su operita “Dandy, el príncipe de las murgas”, compuesta junto al músico uruguayo Alberto Magnone y que estrenarán en diciembre en el Teatro Solís... (http://www.deluruguay.net/notas/xedicion.asp?idnota=378)

            Hacía siete años que Malena Muyala no editaba material. “Viajera” recorre tangos, milongas, valses y cinco composiciones de la artista para sus fanáticos, que hasta el momento apenas conocían cuatro...DelUruguay.net

PREGUNTA
Dirección: Thomas Lehmen
En escena: Miguel Jaime, Martín Molinaro, Florencia Martinelli, Eugenia Estévez y Natalia Viroga
Iluminación y Vestuario: Thomas Lehmen

Preguntar por el camino, preguntar por la hora, preguntar por el ánimo o la familia de alguien. Como hace un cerdo o una vaca cuando los traen al matadero? Porque vuela un avión? Cuando termina todo eso? Existió Jesús? Alguien realmente estuvo en la luna? Por qué es que los semáforos tienen los mismos colores en todo el mundo? Qué es un ornitorrinco? Qué temes más? Eres real? A dónde vamos? De qué te reías de niño? Si pudieras cambiar al mundo- cómo lo harías? Me quieres? Preguntar si alguien tiene más preguntas.

Las preguntas son la herramienta universal para abrir el mundo, para hacer uso de ventanas y puertas, para entender y dirigir. De forma humorística y conmovedora se construye una red de percepciones de todos los ámbitos de la vida.

Pregunta es una obra comisionada del director y coreógrafo alemán Thomas Lehmen con elenco uruguayo y argentino creada y estrenada en la ciudad de Montevideo en abril del 2006.

El Proyecto de Circulación e Itinerancia en el interior del país, de la Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura, busca difundir la diversidad de propuestas artísticas y culturales tanto de artistas de reconocida trayectoria como de nuevos talentos, propendiendo a la equidad y a la democratización en el acceso a la diversidad de propuestas artísticas y culturales desarrolladas por los creadores.

Equipo de Producción y Comunicación
Dirección Nacional de Cultura - MEC
Tel: 900 22 63

Juan José Zeballos se presenta los Sábados y domingos de Marzo
2 Programas: Salgán, Piazzolla, Legrand, Ipuche, Ramírez, Sábados hora 20
Satie, Chopin, Granados, de Falla, Domingos hora 18
 Juan José Zeballos, piano
 Espacio cultural Ciudad Vieja - Pérez Castellano 1487 entre 25 de Mayo y Cerrito
Localidades: $ 100 - Reservas en el contestador telefónico: 916 94 95
www.juanjosezeballos.galeon.com

EL PRÓXIMO SÁBADO 17 de MARZO - hora 20
ARTISTA INVITADO: EL CANTANTE Y COMPOSITOR JUAN JOSÉ DE MELLO
Homenaje a la Música Popular Uruguaya 
Integrantes:
Artistas plásticos: Graciela Basso - Rubén Balbis - Alvaro Martino - Alejandro Vila. La voz de: Alfredo Zitarrosa. Danza: Mariana Casares. Asesoramiento musical de la musicóloga Alma Rodríguez. Dirección general: Salomón Azar.
Resumen:
INTERVENCION URBANA - ARTE INSTALACION
ESCULTURA EFIMERA – DANZA – POESIA – MUSICA
El Taller Barradas, conmemorando sus 33 años de vida ha diseñado un Programa denominado “HOMENAJES”, con formato de Intervenciones Urbanas – Arte Instalación, concretándose en diversos lugares de la ciudad, tratando de llevar el arte en sus diversas manifestaciones allí donde está la gente, procurando su sensibilización, formación y reflexión sobre diversas temáticas.
El Programa “HOMENAJES” consta de cuatro instancias: Homenaje al hombre: ausentes presentes, Homenaje a la Música Popular Uruguaya, Homenaje al Teatro y por último Homenaje a la Mujer.
El diseño general del Proyecto “Homenajes” apunta al rescate, revalorización y afirmación de las diversas líneas que conforman los múltiples y complejos aspectos de la identidad uruguaya.
El primer evento ya fue realizado - Intervención Urbana, Homenaje al Hombre: Ausentes / Presentes, realizada por artistas plásticos y Coordinadores del Taller, bajo la dirección general del Profesor Salomón Azar.
Dicha Instalación se llevó a cabo el 25 de noviembre pasado, en las puertas del Cabildo y fue contemplado por numeroso público, constituyendo un espacio de comunicación e intercambio sin precedentes y conformando un evento de educación permanente de la sociedad en sus aspectos culturales y sensibles.
La siguiente Intervención Urbana: Homenaje a la Música Popular Uruguaya, tendrá como eje central al cantautor Alfredo Zitarrosa, figura clave que marca nuestra identidad y a su vez contribuye sin duda al enriquecimiento de la cultura Uruguaya.
Este evento cuenta con el auspicio de la Fundación Zitarrosa , Cabildo de Montevideo,  Biblioteca Nacional y la Universidad de la República, coincidiendo con el nacimiento de Zitarrosa.
Precio: entrada libre.

BAILA PACHORRO, BAILA JAVIRI

Mientras Pachorro se baila todo el tango en Avalancha, Javier Rojas, baila por el sueño de otros, en un casting de Teledoce, abierto a jóvenes aficionados.

Encuentro Iberoamericano de Flamencos (Flamenco)
Espectáculo de danza flamenca con 15 artistas en escena. Desde Sevilla viene Marcos Jiménez, bailaor considerado una de las promesas del baile flamenco español, Héctor Romero y Geromo Amador artistas argentinos de primer nivel y los mejores exponentes del flamenco local.
 Sala Zitarrosa (18 de Julio 1012, Tel: 9017303)    a las: 21:00 
 Precio: $ 230.

La última quebrada

Gardel in the Memory of the World
UNESCO included in its Memory of the World register the Uruguayan Horacio Loriente Collection of records, some acoustic and some electronic, which was produced between 1913 and 1935 and comprises 770 pieces sung by Carlos Gardel, the "Zorzal Criollo" (Creole nightingale), as the singer was known.
The records, produced in Buenos Aires, Paris and New York, include the 29 musical genres and the different styles that made up Gardel's repertoire, and preserve an excellent record of his unique voice, with its highly unusual nuances.
 Created in 1997, the Memory of the World register aims to preserve and "the universal worthy documental patrimony". Nowadays, it comprises 91 works and collections. Gardel -whose birthplace brings out intractable controversies - had spread tango round the whole world. In fact, his success in Europe and the United States caused the opening of Tango academies in Paris, Buenos Aires and Montevideo when the Zorzal Criollo was still alive. Those academies have become hundred of milongas and dance schools all over the American continent, in almost every European country and in Asia, mainly in Japan.
Nowadays, 60 years after his death -which occurred on June 24,1935, in Medellín, Colombia-and 90 years after his earliest recordings were made, Gardel still has many admirers and 34,247 Internet sites (according to a search engine) are devoted to him.

Tango Mayor
17/2/2007 - Sala Zitarrosa
Tango como Gardel manda
Por lo nostálgico de sus letras, por lo abrasivo del bandoneón, por lo levitado de su baile, el 2 x 4 bien interpretado, bien bailado, y hasta bien actuado, puede llegar a ser un espectáculo increíblemente penetrante. Tango Mayor supo explotar todos los secretos musicales del género, y adicionar nuevos elementos, para regalarle a su público una hora y media de tango puro con su espectáculo La Novia Perdida de Gardel.
Ya era la novena función del espectáculo que estuvo todos los viernes, sábados y domingos de febrero. Aún así, la sala estaba bastante poblada, lo cual evidenció la gran expectativa del público y la buena recomendación en el boca a boca.
Lo excepcional de “La Novia Perdida de Gardel” es la mixtura entre tres disciplinas: interpretación musical, actuación y baile. Laura González, como Laura Montalbán, lucía un vestido negro acompañado con una chalina blanca, simbolizando su personaje: un fantasma perdido entre el tango y la muerte, en una desconsolada búsqueda de su amor: “... por eso cuando llega a mi alma el duro redoblar, me dan ganas de rezar...”. Bajo la dirección escénica de Fernando Toja -quién, al igual que ella, proviene del Teatro Circular-, la actriz y cantante se adueñaba del protagonismo entre tema y tema, pero cuando la música invadía el lugar, se hacía a un costado para darle todo el espacio a los músicos, salvo excepciones cuando intentaba inútilmente atraer su atención.
El baile funcionó como complemento a lo musical y lo actoral. A cargo de Elena Vilariño y Omar Correa, éste último profesor en Joventango, su volar sobre el escenario lograba la abstracción del público únicamente hacia esos dos cuerpos. Una lástima que aparecieran en pocos temas.
Los clásicos rememorados en la velada formaban parte del habitual repertorio de Gardel; el gran comienzo estuvo de la mano de “Chiqué”, a la cual siguieron “La Mariposa”, “Golondrinas”, el reconocido “Bandoneón arrabalero”, “Cuesta abajo” -canción que titula la película que da lugar a la obra-; “Aquel tapado de armiño” y “Yira yira”, que no podían faltar. Una estupenda versión de “Volver” durante la cual se retira la novia y deslumbra el baile, genera el momento culmine de la noche; pero, sorprendentemente, el último acorde sonó con “Melodía de arrabal”.
Ya el nombre Tango Mayor nos vaticina un buen espectáculo, y no se merecen menos, no sólo por lo que generan cuando hacen música, sino también por la trayectoria individual de cada uno y del grupo en su conjunto. Sobre el piano los dedos de Álvaro Hagopián –quien es Director Adjunto de la Filarmónica- que se encargó de la dirección musical de la obra; el bandoneonista: José Lagrecca también presente en la Orquesta Filarmónica; Charlie Cardozo con su contrabajo, quien además integra un conjunto de jazz reconocido: Ensamble de Jazz Gitano; y Ricardo Olivera, destacado cantor en las orillas del Río de la Plata.
Como formación, luce los mejores exponentes del tango de hoy en día, por ello su breve trayectoria –tienen sólo dos años como conjunto- puede ostentar varios logros, entre ellos el representar a Uruguay en el Primer Festival de Tango de Washington, realizando también una gira por todo Estados Unidos; o el honor de cerrar diversos festivales y acontecimientos del género, como la Semana Gardeliana.
La grandeza de La Novia de Gardel era de esperarse, y superó las expectativas que generaba tan prestigiosa trayectoria. Gardel quiera que siga así.
Andrea Martínez http://www.deluruguay.net/lostoques/toque.asp?idtoque=335

Vera Sienra, cantautora uruguaya de extensa trayectoria, reciente ganadora del premio Morosoli en la categoría Música Popular, vuelve a editar disco, y en este caso, un proyecto para niños: “Hada Alegría”. Un trabajo discográfico de catorce canciones -trece compuestas por ella y una canción de cuna de Víctor Lima, poeta salteño, interpretada a capella-, editado por el sello Montevideo Music Group.

Falleció Eduardo Darnauchans

En la madrugada de hoy miércoles 7 de marzo falleció EDUARDO DARNAUCHANS.
El velatorio se está realizando en Empresa Martinelli (Santiago de Chile y Canelones) Sala 103 y el entierro partirá hacia el Cementerio Central a las 15.15 hs. en punto.

En diciembre de 1993 Editorial Arca edita "Los espejos y los mitos", libro basado en un extenso reportaje por parte del periodista Tabaré Couto junto a un cancionero que recoge parte de su vasta trayectoria.
Ha musicalizado poemas o canciones de: Líber Falco, Washington Benavides, Eduardo Milán, Víctor Cunha, Federico García Lorca, Nicolás Guillén, Porfirio Barba Jacob, Asunción Silva, Jorge Luis Borges, Antonio Machado, Raúl González Tuñón, Eduardo González Lanuza, Eduardo Bosco, Roque Vallejo, Jorge Manrique, Rubén Darío, Nicanor Parra, Manuel Bandeira, Humberto Megget, Pablo Neruda, César Vallejo, anónimos siglo XV español y poemas propios.
Eduardo Darnauchans es considerado uno de los poetas (o songwriter, como él prefiere denominarse) más importante del panorama musical uruguayo. Muchos de sus temas son clásicos de la música uruguaya.
Discografía:
Canción de muchacho (1972) - Las Quemas (1974) - Sansueña (1978) - Zurcidor (1980) - Nieblas & Neblinas (1984) - El trigo de la luna (1989) - Noches blancas (1992) - Entre el micrófono y la penumbra (en vivo, 2001) - Raras & Casuales (archivo de tomas inéditas de 1972 a 1992, ed. 2003) - Canciones Sefaradíes (en vivo, 2004) - El Angel Azul (2006)
(resumen de Ariel Mastandrea)
(Fuente Victor Cunha - Sala Zitarrosa)

Laura Legazcué en España
Desde principios de mes, la reconocida coreógrafa y bailarina de tango Laura Lagazcue está de gira por la península ibérica.
Aquellos tangueros que deseen presenciar su espectáculo artístico, deberán asistir al 5º Festival Internacional de Tango de la Costa del Sol (8 al 10 de Marzo); al 19º Festival Internacional de Tango en Granada (20 al 25 de Marzo); o finalmente al 4º Festival Internacional de Tango en Almería (28 al 31 de Marzo).
+ info: www.lauralegazcue.com

China Tour de Orange
Desde la salida de su primer Álbum (Noviembre 2006) cuyo nombre es homónimo al de la banda, Orange no ha parado de recibir excelentes críticas. Con un total de 12 canciones, el disco ya tiene dos singles de difusión "My "Expectation" & "Movie Star" y los mismos han logrado una buena rotación en nuestras radios.
En este momento, la banda prepara su primer viaje al exterior. En el mes de Marzo realizaran una gira que los llevará por 12 ciudades de la lejana China, en un hecho que probablemente no tenga precedentes en la historia de la música uruguaya .
A continuación, días, fechas y lugares de "Orange China Tour".
Mar 9 - Friday - Shenzhen @ Rock Base Bar
Mar 10 - Saturday - Zhuhai @ Live Bar
Mar 11 - Sunday - Dong Guan @ TBA
Mar 13 - Tuesday - Wuhan @ VOX
Mar 14 - Wednesday - Chang Sha @ 4698
Mar 15 - Thursday - GuiYang @ Southern Park
Mar 17 - Saturday - ChengDu @ Little Pub
Mar 18 - Sunday - Xi´an @ Moonkey Bar
Mar 20 - Tuesday - AnYang @ Snail Music
Mar 21 - Wednesday - Beijing @ Mao Live House
Mar 23 - Friday - Heifei @ TBA
Mar 24 - Saturday - Shanghai @ Live Bar
Mar 25 - Sunday - Shanghai @ Eno Store
Mar 25 - Sunday - Shanghai @ 4 Live Underground
(Fuente: Bizarro Records) 

Pasan a la liguilla...
Por categoría, las agrupaciones que pasaron a la liguilla son:

Vuelven los "Payasos Sin Fronteras"
ELENCO:
De Francia:
Pascal Wyrobnik (Moxhelis, DCA-Philippe Decouflé, Royal de Luxe)
Magali Caillet (Preljocaj, DCA-Philippe Decouflé, Mathilde Monnier)
Stephane Chivot (Royal de Luxe, DCA-Philippe Decouflé)
Saria y Tomas Wyrobnik
De Uruguay:
Bosquimanos Koriak (teatro negro)
Los Juglares (malabarismos)
Pibes Pepa (rock, ska, hip hop)
Martín Luna (bandoneón)
Daniela Luna (ilotopie, Moxhelis)
+ Luciano Supervielle (Bajofondo Tangoclub)
Andrea Arobba (danza contemporánea)
Brian Mackern (arte digital, netart)
El próximo martes 6 y miércoles 7 de marzo a las 21 horas vuelven a Montevideo los Payasos Sin Fronteras con "Slip", una creación multimedia montada para esta ocasión donde se utilizarán diversos lenguajes como el video, la danza, el teatro negro, las marionetas, la fotografía y la música. Esta creación reunirá a artistas franceses con artistas uruguayos destacados en diferentes disciplinas. Invitados: Luciano Supervielle y Andrea Arobba. Entradas a la venta.
El objetivo principal de esta experiencia es el de reunir fondos para continuar con las expediciones de Payasos Sin Fronteras (Clowns Sans Frontières) en Uruguay. La venta de entradas para estos dos espectáculos en el Solís permitirá financiar la gira. También se busca instalar una base de operaciones de Clowns Sans Frontières en Montevideo, que sirva de nexo entre los artistas uruguayos y franceses que trabajen con el mismo espíritu y para el mismo público, para poder cumplir con los objetivos a largo plazo. Buscan estimular a los artistas uruguayos para que el trabajo de CSF continúe más allá de su pasaje anual.
La Asociación Clowns Sans Frontières
Esta Asociación está constituida por un grupo de más de 450 artistas profesionales que viajan para actuar voluntariamente ante niños desamparados de todo el mundo.
Son acróbatas, trapecistas, malabaristas, actores, payasos, magos, marionetistas, músicos, que ofrecen desde hace 10 años sus espectáculos a poblaciones víctimas de la guerra, de la miseria y de la exclusión con el objetivo que la risa y la magia del espectáculo pueda contribuir a vencer las angustias y volver a despertar las ganas de vivir.
En cada país sus proyectos se realizan en colaboración con asociaciones locales de ayuda a la infancia.
En función de lo dicho, Payasos Sin Fronteras, se presenta básicamente en campos de refugiados, barrios carenciados, villa-miserias, orfelinatos, hospitales, prisiones, etc.
A lo largo de estos años, muchas son las expediciones realizadas.
- En Europa del Este y los Balcanes: Croacia, Bosnia-Herzegovina, Rumania, Albania
- En América Latina: Guatemala, Nicaragua, Costa Rica, Argentina, Perú, Uruguay
- En Oriente Medio: Franja de Gaza, Cisjordania, sur del Líbano, Jordania
- En Asia: India, Birmania, Bangladesh, Afganistán, Mongolia, Moldavia, Rusia
- En Africa: Argelia, Madagascar, Ruanda...
Para sostener sus giras y presentaciones los Payasos Sin Fronteras tienen varias fuentes de ingresos de dinero:
- donaciones que reciben de empresas y particulares
- venta de entradas a espectáculos organizados a beneficio de la asociación
- venta de postales, remeras, videos y el libro de Clowns Sans Frontières
- subvenciones públicas y ayudas privadas (Ministerio de Cultura, Culture France, Ministerio de la Juventud, Educación e Investigación, Fundación BNP Paribas, ADAMI...)
La Expedición en Uruguay
En 2005, seis artistas llegados de Francia se asociaron con seis artistas locales, y juntos crearon un espectáculo alegre, simple, fácil de trasladar y de montar, inspirado en las artes del circo. La expedición visitó muchos parajes del litoral del país hasta llegar a Artigas (escuelas rurales, barrios carenciados, asentamientos) y en Montevideo trabajó en zonas periféricas, terminando su gira con una presentación en el Teatro Solís, ante un público de niños de barrios carenciados de Montevideo que visitaban el teatro por primera vez. Para esta primera expedición se contó con la colaboración de la Secretaría de la Juventud de la IMM, del MEC y de la ONG El Abrojo.
Se prevé que el proyecto se desarrolle a lo largo de varios años, en coordinación con otras ONG’s locales que estén trabajando en el área social. De esta forma se busca crear un vínculo duradero y verdadero con los niños y que el pasaje de la compañía no sea sólo una chispa, sino el inicio de una relación más fecunda y acorde con el objetivo principal de CSF, que es el de atender y estimular el aspecto lúdico en la vida de los niños, tan importante y necesario para su desarrollo.
El trabajo del grupo busca conectarse con el de otros artistas y compañías locales con objetivos similares. Con la infraestructura ya creada por CSF, se facilitaría el acceso a los públicos a los que desean llegar. También se proyecta la organización de talleres, donde se orientaría a artistas, a educadores del área social, a maestros e incluso padres de escolares que deseen participar, sobre la organización de juegos y actividades recreativas, así como la fabricación de material para esas actividades.
Precios para este espectáculo
1. Platea, palcos bajos, tertulia baja fila 1: $400
2. Tertulia baja fila 2, palcos de Tertulia baja y tertulia alta fila 1: $350
3. Cazuela fila 1, tertulia alta fila 2 y tertulia baja fila 3: $150
4. Paraíso 1, tertulia alta fila 3, tertulia baja fila 4 (taburetes), palcos tertulia alta y palcos de cazuela 1ª fila: $150
En boletería del Teatro, el día del espectáculo, las entradas para el mismo se venden hasta 15 minutos antes del inicio de la función.
(Fuente IMM)

Araka la Kana gana el Concurso
La gaditana comparsa Araka la Kana ganó el primer premio, en su modalidad, del Carnaval de Cádiz. Repasá su actuación y descubrí los guiños que homenajean, respetuosa y sentidamente, a La Bruta y a la murga uruguaya en general.
+ www.juancarlosaragon.es

Montevideo recibe al Carnaval de Cádiz
Luego de un siglo, el Carnaval de Cádiz vuelve a Montevideo.
Cuenta la historia que a comienzos del siglo XX, entre 1906 y 1910, una compañía de zarzuelas de Cádiz desembarcó en Montevideo y, necesitada de acrecentar sus ingresos para garantizar su regreso a España, salió a cantar con un tono de sátira por teatros y calles de la ciudad. Inspirada en ella se registra la primera murga uruguaya con el título “Murga La Gaditana que se Va”.
Cien años después llega a Montevideo el título “La Gaditana que Vuelve”, conjunto de nuestro hermano Carnaval de Cádiz. El espectáculo, en honor a “La Gaditana que se Va”, presenta una antología del carnaval gaditano que reúne piezas de las diferentes categorías existentes en el mismo: Chirigotas, Comparsas, Coros, Cuartetos y Romanceros.
La Junta de Andalucía ha decidido aceptar la invitación cursada por nuestro Sr. Intendente Ricardo Ehrlich para participar del Carnaval montevideano y lo harán entre los días 3 y 11 de marzo. El objetivo es el de continuar cimentando el intercambio cultural entre nuestras fiestas de Momo, iniciado en octubre del pasado año con la presentación de la murga Agarrate Catalina en tierras andaluzas, y en el mes de febrero del corriente año con la concurrencia del Sr. José María Silva “Catusa”, director de la murga Araca la Cana, a presenciar el homenaje que la Comparsa del Sr. Juan Carlos Aragón le realizara a su conjunto.
Precisamente fue ese espectáculo en homenaje a Araca, y a la murga uruguaya en general, el triunfador en el Carnaval de Cádiz 2007. Cabe destacar que la Comparsa “Araka la Kana” de Cádiz recorrerá toda España acercando al público las particularidades de nuestra murga.
“La Gaditana que Vuelve” recorrerá nuestro Carnaval por dentro, presentándose en distintos barrios. Estas son al día de hoy las actividades confirmadas:
Sábado 3
A partir de las 21 hs. actuación en los escenarios Carlos Caffa, Rincón del Cerro, Punta de Rieles y Molino del Galgo (pertenecientes al Programa Tablado de Barrio).
Domingo 4
A partir de las 21 hs: actuación en los escenarios de Peñarol y Colón (pertenecientes al Programa Tablado de Barrio).
Lunes 5
12:30 hs.: Recepción en el Ministerio de Relaciones Exteriores por parte del Ministerio y la Intendencia Municipal de Montevideo. Presentación a los medios de difusión.
21 hs.: Recorrida junto a conjuntos de Carnaval por distintos escenarios montevideanos.
Martes 6
21 hs.: Recorrida junto a conjuntos de Carnaval por distintos escenarios montevideanos.
Miércoles 7
13 hs.: Recepción por parte de la Junta Departamental de Montevideo.
21 hs.: Actuación completa en el Velódromo Municipal, a beneficio del Museo del Carnaval (acompañada de conjuntos que confirmaremos una vez que se conozcan las fechas de la liguilla en el Teatro de Verano).
Jueves 8
21 hs.: Actuación completa en Defensor Sporting, a beneficio del Museo del Carnaval (acompañada de conjuntos que confirmaremos una vez que se conozcan las fechas de la liguilla en el Teatro de Verano)
La delegación estará compuesta por 22 artistas, 1 responsable de vestuario y maquillaje, 1 representante de la Asociación de Autores del Carnaval de Cádiz, 2 representantes del Gobierno Andaluz y 2 responsables de grabación para la realización de un documental.
(Fuente: Museo del Carnaval - Corpotur - IMM. + info: )

Llamado para la Banda Sinfónica
La Intendencia Municipal de Montevideo convocó a concurso abierto de oposición y méritos para cubrir puestos de músicos instrumentistas en la Banda Sinfónica. El llamado comprende:
- UN SOLISTA DE CORNO
- UN PERCUSIÓN (categoría 2ª)
- DOS CLARINETES (categoría 2ª)
- un solista de percusión
- UN AYUDANTE SOLISTA DE TUBA
- UN AYUDANTE SOLISTA DE FLISCORNO BARÍTONO (bombardino)
- un ayudante de trompeta/fliscorno
- un solista de trompeta/fliscorno
- UN AYUDANTE SOLISTA DE FAGOT
- UN VIOLONCELLO
- UN SOLISTA DE VIOLONCELLO
- UN CLARINETE EN Bb (categoría 1ª)
Las inscripciones se realizarán del 1 al 14 de marzo de 2007 en el servicio de Selección y Carrera Funcional Palacio Municipal (18 de Julio 1360, piso 8), de lunes a viernes en el horario de 10.30 a 17.00. El retiro de bases se realizará a partir del lunes 26 de febrero en la misma dependencia. Las bases también se podrán visualizar, desde la misma fecha, en el sitio web de la IMM www.montevideo.gub.uy/concursos.
(Fuente IMM) 

Concurso de Canto Folclórico de la IMM
La Intendencia Municipal de Montevideo organiza la quinta edición del Concurso de Canto Folclórico Latinoamericano "Guitarra Negra", en coproducción con las comunas del interior del país. Las finales se realizarán del 1 al 8 de abril de 2007, en el marco de la 82ª Semana Criolla del Prado.
Las inscripciones para la preselección por Montevideo se reciben hasta el 10 de marzo de 2007 en el Museo y Archivo Histórico Municipal (Cabildo, Juan Carlos Gómez 1362 esquina peatonal Sarandí, tel. 915.96.85). En el interior, las fechas de inscripción varían en cada departamento en función de lo resuelto por su Intendencia.
Podrán participar artistas no profesionales, mayores de 15 años. Se considera profesional al haber editado en cualquier medio magnético, con registro de Asociación General de Autores del Uruguay.
Se concursará en las categorías solista, dúo, conjunto y recitador. El recitador podrá contar con hasta dos músicos acompañantes. Los participantes deberán presentar una nómina de 5 temas, de cuales ejecutarán uno a su elección y otro seleccionado por el jurado. La temática deberá ajustarse al repertorio del folclore latinoamericano.
La inscripción será gratuita. En Montevideo se relanzarán las pruebas clasificatorias departamentales en marzo de 2007, en el Cabildo de Montevideo y otras locaciones. La categoría Recitador contará con una única etapa de preselección por Montevideo y con un Jurado integrado por idóneos en la categoría, el día 1 de marzo de 2007 en la sala Zitarrosa. Los seleccionados en esa jornada y los de los demás departamentos participarán de las finales de esta categoría, el miércoles 4 de abril en el escenario de la Semana Criolla.
Los resultados para todas las categorías se darán a conocer el día sábado 7 de abril en el mismo escenario donde se desarrollará la actividad.
El primer premio de cada Categoría recibirá el trofeo "Guitarra Negra del Prado" y una sesión de fotografía artística a cargo del estudio Carlos Rotela. Se premiará con una guitarra electroacústica del luthier Eduardo Miranda, al mejor guitarrista del concurso. Se dará mención especial a la mejor canción inédita de concurso. Los primeros y segundos premios de cada categoría serán contratados para la edición 2008 de la Semana Criolla.
Este año el concurso cuenta con el apoyo de la Agenda Metropolitana de Presidencia de la República y la Asociación General de Autores del Uruguay.
(Fuente IMM)

Jorge Drexler de gira por EEUU
Jorge Drexler no es un artista nuevo para el público norteamericano. Aparte de su fama después de ganar el Oscar a la mejor canción original por "Al otro lado del río", Drexler cosechó grandes críticas por su disco en medios tan reconocidos como Billboard o el diario New York Times.
Ya estuvo con su disco "Eco" de gira por algunas ciudades de EEUU, y ahora vuelve para conquistar nuevamente al público americano. Su disco "12 segundos de oscuridad" se editó en USA el 6 de febrero, y esta gira será la mejor tarjeta de visita posible.
1 MARZO
MIAMI - NORTH BEACH BANDSHELL
3 MARZO
BOSTON - MUSEUM OF FINE ARTS
6 MARZO
NUEVA YORK - TOWN HALL THEATRE
7 MARZO
PHILADELPHIA - WORLD CAFÉ
8 MARZO
CHICAGO - HOTHOUSE
10 MARZO
WASHINGTON - LISNER AUDITORIUM
12 MARZO
LOS ANGELES - WALT DISNEY CONCERT HALL
13 MARZO
SAN DIEGO - BELLY UP
14 MARZO
SAN FRANCISCO - BIMBOS 365 CLUB
Próxima presentación en Montevideo
21 de Abril - Teatro de Verano
(Fuente Warner Music) http://www.deluruguay.net/noticias/index.as

Jorge Drexler :: 12 segundos de oscuridad
El disco cuenta con la producción de Juan Campodónico, y está grabado básicamente por los integrantes de Bajofondo Tango Club (Juan Campodónico, Javier Casalla, Gabriel Casacuberta y Luciano Supervielle) y por la banda habitual de Drexler en directo (Borja Barrueta a la batería y Huma en guitarra) El disco consta de 14 temas, entre los que hay doce composiciones de Jorge y dos versiones, una de los brasileños Titàs (Disneylandia) y otra, sorprendente, de Radiohead (High and Dry)

LA YAPA

Nueve maneras de sentir NOSTALGIAS  ---AUDIO---
Enviado por: "Paloma"    palomapalomo2005
Dom, 4 de Mar, 2007 8:17 pm (PST)
Nostalgias...