Con "El baño del papa" en Cannes, después de Whisky y de 25 watts y de Pepita la Pistolera o El viaje al mar...por ejemplo, nuestro país está en la palestra audiovisual del mundo, es decir, el hemisferio norte.
Hace tiempo que las productoras y agencias de publicidad están elaborando sus productos para exportación, es decir, sobretodo, el ingenio.
El país ofrece también cierta seguridad, precios relativos, a veces bajos para la industria cultural global e inventiva.
Sin embargo está faltando organicidad a la oferta.
Por suerte el campo privado, a viento y marea, contra las olas, continúa navegando en una industria sin chimeneas, que es signo del siglo que vivimos.
Panorama
El pasado 23 de Junio, se presentó el espectáculo "Milongas Cruzadas" de Gastón Ciarlo "Dino" y Carlos Alberto Rodríguez en la Sala Zitarrosa. Nunca mejor puesto el nombre del espectáculo: "Milongas Cruzadas", que sirvió también para titular el disco de ambos artistas. La milonga es uno de los géneros más elásticos de todos, y se presta mucho para fusionar y versionar con total libertad géneros que parecieran estar lejos y que no presentan problemas para acoplarse.
Milonga urbana, milonga rock, milonga blues, son algunas de las variantes que aporta Dino a este género; y que son totalmente compatibles con la milonga tradicional, de raíz folclórica, de Carlos Alberto Rodríguez.
El repertorio recorrió canciones desde Bob Dylan a Alfredo Zitarrosa, y estuvieron acompañando a estas dos figuras Julio Cobelli y Eduardo Yur en guitarras, Juan Chilindrón en contrabajo y Humberto "Careca" García en percusión.
Finalizado el show, entrevistamos a un Dino relajado, satisfecho, aunque notoriamente dolido por la reciente perdida de Pablo Estramín.
Rodrigo Ribeiro deluruguay.net
QUIEN ES QUIEN...HISTORIAS
Héctor Ulises Passarella, nacido en Florida, Uruguay, en 1955, es considerado uno de los más grandes bandoneonistas, como así también uno de los más interesantes compositores e intérpretes del tango moderno.
Su inconfundible sonido y la particular expresión de su fraseo, han captado la admiración del público y de grandes músicos: Luis Bacalov, Myung-Whun Chung, Ionescu Galati, y muchos más, situándolo entre los máximos exponentes de este género musical.
Su experiencia en el tango sumada a su formación y actividad en la música "culta", le otorgan una dimensión artística de absoluto relieve. A él se le reconoce también el mérito - luego del argentino Alejandro Barletta-, de haber hecho conocer en Europa las extraordinarias posibilidades técnicas, tímbricas y expresivas del bandoneón, tocando muchas obras del repertorio barroco y contemporáneo, ya sea solo o con orquesta, para prestigiosas asociaciones y teatros de tradición. A los 11 años ingresa a la prestigiosa orquesta típica de su primer maestro, Oscar Raúl Pacheco, y a los 12 se dedica a la enseñanza del bandoneón, fundando poco tiempo después el "Trío Tango de Avanzada", junto a Ricardo León (piano) y Cono Castro ( bajo).
Guiado por el M° René Marino Rivero, estudia la particular técnica necesaria para tocar correctamente ya sea abriendo que cerrando el fuelle y se hace conocer en Montevideo resultando ganador en todos los concursos a los cuales se presenta. Ejecuta obras del período barroco y contemporáneo para las más importantes temporadas camerísticas y sinfónicas de la capital y desde el 1975 es aclamado por la crítica uruguaya como uno de los máximos talentos musicales del país.
El encuentro con el extraordinario compositor, violista y director de orquesta M° Guido Santórsola resulta decisivo para su formación artística. Con dicho maestro estudia composición, dirección de orquesta y analiza las obras de los grandes compositores del pasado para interpretarlas en bandoneón con el máximo rigor de estilo. De aquí nace el particular interés de sus conciertos que despiertan extraordinaria admiración por parte del público y crítica.
Desde el 1970, sin embargo, es atraído por las innovaciones compositivas e interpretativas realizadas por Astor Piazzolla en la música del tango y es así que comienza sus primeros tentativos de composición intuitiva en este género musical.
En 1980 llega a Italia, luego de haber ganado el 1° premio absoluto "O.Respighi" y frecuenta algunas cátedras de composición del Conservatorio Rossini de Pesaro, acercándose a las varias técnicas y tendencias de la "Nueva Música", para abandonarlas poco después e iniciar una propia búsqueda compositiva a través de una serie de piezas intituladas "Piezas Rioplatenses", destacando de este modo que el tango pertenece también a la cultura del Uruguay.
En Piezas como "Fugatango", "Preludio y Milonga" "Piezas Rioplatenses n° 1 y n° 2", "Montevideo Diversa", "Guentango", "Suite Rioplatense" ,etc., Passarella logra amalgamar la típica tradición tanguera con las innovaciones provenientes de la música "Culta" del novecientos europeo. Lo mismo vale para sus arreglos del repertorio tanguístico tradicional, como "El Choclo", " La Cumparsita", "El día que me quieras" y otros, que de este modo alcanzan una extraordinaria dimensión expresiva más cercana a la sensibilidad actual.
Desde entonces constituye varios grupos, reservando particular atención a la formación Quinteto y Octeto y se coloca como momento fundamental en el panorama actual de este género musical.
A través de una intensa colaboración establecida con la Comuna de Forlimpopoli, constituye y dirige con gran éxito la Orquesta Sinfónica "Delle Romagne-città di Forlimpopoli", dirige la Escuela de Música Popular y asume la dirección artística de la histórica novena edición del Festival de Música Popular "Tango -Sentimiento de la Ausencia".
Memorable la colaboración con Luis Bacalov, ya sea por la interpretación de Passarella de tantas bandas sonoras del maestro, -iniciando desde aquella famosísima de la película "IL Postino" ( premiada con el Oscar USA 1996), hasta " "América mía" (titulo original: "Frontera Sur") con Federico Luppi, "Milonga " con Giancarlo Giannini ,"La deuda" , "The Love Letter" con Kate Capshaw y Tom Selleck , "Assessination Tango" con Robert Duvall; en los CD " Tango and around", "Io, Domenico Modugno" , Premio Rota 1996" (en vivo) , Nei tuoi occhi" con la voz de actores como Arnoldo Foá, Paola Gassman, Mónica Guerritore y otros o para la versión americana Robert De Niro , Madonna, Dustin Hoffman y otros , ya sea por los numerosos y muy exitosos conciertos sinfónicos en los cuales han actuado juntos como solistas para las más prestigiosas temporadas concertísticas internacionales.
No menos destacada su participación, (que duró cinco años), en el cuarteto Bacalov, junto a Giovanni Tommaso y Daniel Bacalov, con el cual actuó para las más prestigiosas temporadas concertísticas y festivales italianos y en Colombia.
Cuenta con un número extraordinario de colaboraciones como solista de Orquestas Sinfónicas en Europa y en América, entre las cuales se cuenta con la Orquesta Sinfónica Municipal en el Concierto para Bandoneón y Orquesta de R.M.Rivero en el Teatro Solís de Montevideo, Uruguay (1976), la Orquesta "A. Toscanini" de Parma en la ejecución del Concierto en sol menor de F. Handel, del Concierto en fa menor de J.S.Bach y del estreno italiano del Concierto para Bandoneón, Piano, Orquesta de cuerdas y Percusión de Guido Santórsola, (que Passarella ama recordar por la originalidad del programa); La London Chamber Orchestra en la ejecución de la Misa Tango de L.Bacalov y la Orquesta Sinfónica de Estambul en la ejecución del Concierto para Bandoneón y Orquesta de Astor Piazzolla.
Se recuerda también los entusiastas éxitos en el Teatro "Sistina " de Roma, en el 2001, como solista de la Orquesta "Roma Sinfonietta "y en Munich como solista de la Orchestra de Padova e del Veneto, con un programa que incluía música propia, de Piazzolla y de Lamarque Pons.
En el correr del mismo año efectúa con la Orquesta " Haydn " de Bolzano y Trento una intensa y exitosa tournée regional como solista y director de la misma, con música de su autoría.
Ha sido considerada extraordinaria su interpretación de la Misa Tango de L.Bacalov como solista de la Orquesta del Santa Cecilia de Roma, bajo la dirección del M° Miyung-Whun Chung, grabándola luego para la Deutsche Grammophon. Dicha versión, que cuenta como protagonista también a Plácido Domingo, trasmitida constantemente por las más prestigiosas Radios Nacionales de todo el mundo, obtuvo la nominación a los Grammy USA 2001.
Muchos de sus conciertos son frecuentemente trasmitidos por las Radio y Televisión de Europa y América ( RAI, BBC, SODRE, Radio Nacional de Bucarest, Radio y televisión de Bogotá, Televisión de Estambul, Radio Nacional de Córdoba, etc.) Después de varias experiencias en el campo didáctico, ha escrito un análisis de las "Sonatas para Piano" de Beethoven; asimismo, el perfecto conocimiento del bandoneón y el deseo de difundirlo, sobre todo entre los jóvenes, lo han llevado a escribir un libro del título "El Bandoneón: conocerlo y tocarlo".
Es constantemente invitado a dictar cursos de perfeccionamiento y stages sobre la interpretación del tango y las diferentes técnicas del bandoneón. En dicho campo es fundamental el Curso Internacional de Lanciano ( Chieti) que Passarella realiza para la Asociación "F.Fenaroli ", el cual se cierra habitualmente con un entusiasta concierto final por parte de los alumnos.
En 2002 realizó una clamorosa tournée en quinteto por Uruguay, organizada por las Comunas de Florida y Montevideo. Fue recibido por estas dos ciudades y Punta del Este con los máximos reconocimientos artísticos y el unánime elogio de la crítica nacional. El Centro "A. Piazzolla" de Montevideo lo invita a compartir un "diálogo con el público" abordando varios temas referentes a la música rioplatense.
Se presenta nuevamente en Bucarest como solista de la Sinfónica de la Radio Nacional y repetidamente en Turquía con las Orquestas Sinfónicas de Ankara, de Bilkent y de Estambul.
Durante el mismo año 2002 regresa al Uruguay, esta vez como solista de la prestigiosa Orquesta de Cámara de Praga, dando a conocer en tres diferentes ciudades otras obras de su autoría para bandoneón y orquesta, como "El bandoneón y sus calles " y " Desolación". El Grupo "Gardeleando " de la Intendencia Municipal de Maldonado- Punta del Este -lo invita a asistir al espectáculo de tango-ballet, basado en sus propias interpretaciones seleccionadas de varios CD, que le dedica con el titulo" Tributo al Maestro Ulises Passarella".
Toca en Atenas como solista de la Sinfónica Estatal dirigida por Leo Brouwer. Se presenta en dúo con Luis Bacalov al Festival de Todi.
Es invitado de honor al concurso pianístico " San Remo Classico" y toca para RAI I (televisión) como solista de la Orquesta Sinfónica de dicha ciudad.
En 2003,con un programa basado en la mayor parte en sus propias composiciones, dirige la Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional de Estambul, actuando como solista su Quinteto.
Toca también como solista de la Orquesta Sinfónica de Bursa ( Turquía) y regresa nuevamente a Atenas como solista de la Sinfónica Estatal. Entre los varios conciertos realizados en Italia, España, y Eslovenia, viaja con su Quinteto a Israel para ofrecer un concierto organizado por la Embajada del Uruguay y el Instituto Italiano di Cultura; toca como solista de la Orquesta "Pomeriggi Musicali " de Milán y se presenta junto a Luis Bacalov al Festival del Cine de Taormina e interpretan en presencia de Robert Duvall, el tema principal de su película " Assessination Tango ".
Graba el variado y muy apreciado CD " Más allá del Tango " que incluye interpretaciones en quinteto, quinteto y orquesta y bandoneón solo con orquesta de muchas de sus obras, como así también de Piazzolla, Matos Rodríguez y Bondi.
En 2004, participando en varios Festivales en Italia, intensifica sus presentaciones con el Quinteto y Octeto, formaciones para las cuales compone " Robertango " y "Milonga para Danubio".
Se debe destacar el muy aplaudido concierto efectuado en Roma con el Quinteto, organizado por el Instituto Latino Americano para las "Giornate per la Cooperazione Italiana", como así también aquel con el Octeto realizado en Macerata ( su ciudad adoptiva) para Worldwidemusic.
Transcribe para Coro y Quinteto algunos arreglos propios de clásicas piezas del repertorio rioplatense, compone "Un altro Porto " ejecutándolos con la Corale " Bonagiunta da San Ginesio" en la homónima ciudad. Compone "Commenti musicali" para poemas de J.LBorges, Silva Valdés, M. Ricucci y otros.
En un breve pasaje por el Uruguay, la Academia Nacional del Tango de dicho país, junto a " Joven tango" de Montevideo, lo invitan a presentar el mencionado CD.
Toca como solista de la Orquesta Sinfónica de Antalya ( Turquía), bajo la dirección de Yalcin Adiguzel.
Es nombrado" Asociado Correspondiente " por la Academia del Tango de Montevideo (Uruguay).
En 2005 presentando composiciones propias y de Piazzolla, toca nuevamente con la Orquesta de Cámara de Praga, esta vez en la famosa Sala "Rufolphinum" de dicha ciudad.
Con los extraordinarios Solistas de Cámara de Salzburgo, bajo la dirección de Lavar Skou -Laser, realiza una exitosa tournée en Alemania y Luxemburgo, ejecutando su "Suite Rioplatense", el "Concierto de Piazzolla" y piezas de C. Gardel y L. Bacalov.
Trabaja en varias composiciones y en especial a una muy extensa que incluye también la danza y la poesía. Próximamente realizará una gira por Italia, Austria, Alemania, Turquía y España.
NOTICIAS Andrea Genta y Oscar Cardeillac dictan cursos para principiantes e intermedios.
Los Miércoles, a las 20 hs. Inscripciones estamos abiertas. Deben dirigirse a Ellauri 306 y García Cortinas en horario de la tarde a oficinas de La Casona de Pta Carretas. Curso teórico práctico, el tango su origen, personajes, estudio de compositores y orquestas.
HISTORIA VIVA
El l 7 de agosto de 1868, nació el autor de la “Marcha de San Lorenzo”, hijo de Natalia Silva, una esclava de Emilia Silva, en cuya casa se crió la madre, que le dio el apellido . -
Vio la luz en San Carlos, Departamento de Maldonado, Uruguay,
BLOG
Dicen que el tango es finlandés
Ya es como un juego para nosotros, estoy aprendiendo a tomarlo con humor y no hacerme más mala sangre. Durante toda la vida, los uruguayos y los argentinos, los argentinos y los uruguayos, vamos a tener la eterna disputa acerca de la paternidad del tango.
Que si nació de este lado o del otro lado del Río, ya sea Gardel, La Cumparsita o el tango mismo, esas polémicas que no se detienen por los dictámentes de la justicia, pasan a ser algo de la idiosincracia misma de los rioplatenses en no querer perder ni a la bolita.
Pero que un finlandés venga a decirnos que el tango proviene de sus tierras y que en un acto de generosidad de su pueblo, se permita que sus verdaderos creadores "arroguen la paternidad" ya raya lo castaño-oscuro.
Al decir del uruguayo Horacio Ferrer, Presidente de la Academia Nacional del Tango de la Rpca. Argentina, las palabras del cineasta Aki Kaurismakiestán imbuidas de una total ignorancia.
"Ellos tienen un tango distinto al nuestro en su espíritu: el baile es parecido, pero la música es diferente", afirma Ferrer, agregando que nuestro tango se remonta al siglo XIX mientras que allá "todo empezó con una pareja de bailarines daneses que se presentó en Helsinki en 1913". El tango finlandés, también nacido de penas (provocadas por las guerras mundiales) tiene una parte rítmica de origen germano y una música campesina, rural, no ciudadana.
Kaurismaki también afirmó que el cine es un invento de Finlandia, resaltando que "lo único digno de mención que inventaron los norteamericanos fue el Cadillac, Jack London y el rhythm and blues".
Su hermano Mika, también cineasta, y parece que también fantasioso, ya había sostenido esta teoría hace diez años, declarando el origen finlandés del tango a Clarín en 1997. Parece que los Kaurismaki tienen una muy fértil imaginación.
Para el historiador del tango Oscar del Priore, quien ya tenía conocimiento de que los finlandeses tenían esa teoría, sin saber bien bajo qué argumentos, sostiene que el origen del tango está en Cuba, en la Habanera. "De ese ritmo derivan muchos bailes y músicas de América, como la milonga y la marinera peruana. Pero el tango fue el que más se diferenció, e hizo un desarrollo propio".
Con esto : "¡Ni ahí, loco!... Kaurismaki: estás del tomate".
¡Por favor!... ¡Déjennos pelearnos entre nosotros los rioplatenses, que sabemos de lo que estamos hablando, y métanse en sus asuntos!
¿Así que el tango y el cine lo inventaron los finlandeses? Y llevaron el tango a EE.UU., y al cine lo trajeron al Río de la Plata... (¿o era al revés?) ¡Vamos! ¿Hablamos en serio o seguimos con la pavada? ¡ULTIMO MOMENTO!
Se rumorea que la ducha finlandesa sería un invento argentino. ¡Ampliaremos!
Publicado por Pachorro en 10:58 AM http://pachorro.blogspot.com/2007/07/tango-finlands.html
Campeonato Nacional de Baile de Tango 2007 (2007-07-11)
En el Centro Pontevedrés (Francisco Gómez 965 esq. Agraciada, Montevideo)
Pueden participar concursando (además de las categorías Escenario y Salón, este año se incluye la categoría Amateur, para que participen todos) o simplemente presenciando la competencia.
Además habrá milonga con orquesta y show en vivo.
Importantes premios para los ganadores (los ganadores en las categorías profesionales tienen asegurada su participación en el Mundial de Buenos Aires con los gastos pagos).
Las entradas están a la venta en CD Warehouse (Geant, Punta Carretas y Gaucho).
Informes e inscripciones: 2012140
El músico argentino Lalo Schifrin encenderá la Opera House de Sydney con una nueva actuación ejecutando jazz sinfónico. “Fantasía para Película y Orquesta” es música para un film imaginario, tan vívido que usted lo verá en su mente.
De joven en su nativa Argentina, Lalo Schifrin estudió música clásica y también abogacía. Nacido en una familia con tradición musical, su padre, Luis Schifrin, era el maestro de concierto de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires en el Teatro Colón. Schifrin es una figura legendaria de la música de cine, compositor de la música para la película nominada para un Oscar, “Cool Hand Luke”, “Misión Imposible” y otras. Schifrin aportará su estilo clásico a la exhuberancia del jazz en un nuevo concierto compuesto especialmente para el genio trompetista de James Morrison, el pianista Ambre Hammond y la Sinfonía de Sydney.
Lalo Schifrin conductor
James Morrison trompetista
Ambre Hammond piano
M.I.D. Montevideo
"Carlos Gardel nació en Tacuarembó, en la Estancia Santa Blanca, en la Segunda Sección y era hijo del Coronel Carlos Escayola y de María Leila Oliva.
Doña Berta vino a Tacuarembó con un contingente de obreros franceses que venía a trabajar en las minas de oro que hay allí.
A Buenos Aires llegó ya grandecito con el pasaporte del hijo de Doña Berta, y fue a parar al Abasto.
Lo del francesismo de Gardel es una cuestión muy sucia para quedarse con su dinero. Esto lo sé de buena fuente, pues mi padre trabajó para el Coronel Escayola (este señor feudal dueño de vidas y mujeres ajena) y por tener amistad con parientes de él.
Gardel es uruguayo, de eso no tengan duda. Parece una ironía que cuando era chico nadie lo quería y sin embargo murió adorado por todo el mundo".
CASI TODO SOBRE GARDEL http://www.carlosgardel.com.uy/
Libros :: Rock que me hiciste mal
El minucioso y exhaustivo análisis de artistas, protagonistas, ediciones discográficas, hecho por Peláez en su libro, en dos volúmenes, alentó la idea de un proyecto editorial que sintetizara los 40 años de rock uruguayo, desde la etapa fundacional hasta el hoy mismo.
A Fernando Peláez se sumó Gabriel Peveroni, escritor, columnista de Rolling Stone y periodista vinculado al resurgimiento del rock en los 80 y a las bandas más recientes.
Así nació ¨Rock que me hiciste mal¨, un libro de sintésis de todas las generaciones del rock nacional, desde los Shakers a la Vela Puerca, de Días de Blues a No Te Va a Gustar.
All That Tango
Tango, jazz, classic and popular guitar, engaged singers, troubadours: I want to share some of the music I usually enjoy. Tango, jazz, guitarra clásica y popular, cantores y cantoras comprometidos, trovadores: quiero compartir algo de esta música que habitualmente disfruto.
Los diez favoritos al 27 de junio 2007
01. Mercedes Sosa - 1972-2002 - Tangos y tangueces
02. Amparo Ochoa - 1975 - El Cancionero Popular
03. Astor Piazzolla - The Tango Way vol. 1
04. Edmundo Rivero con Roberto Grela - Viejo Baldío
05. Roberto Goyeneche - 1975 - Historia de oro
06. Julio Sosa 1948-1953 Discografía 01-02
07. Agustín Carlevaro 1971-1991 Recital de tango
08. Astor Piazzolla - The Classic Way vol. 2
09. Agustín Carlevaro 1971-1991 interpreta Piazzolla, parte 1
10. Julio Sosa 1962-1963 con Leopoldo Federico, discografía
Me ha resultado interesante constatar esto: la selección de Mercedes Sosa, primera, ¡por lejos! ¡Grande la Negra! Me ha llamado también la atención ese segundo lugar para la mexicana Amparo Ochoa, otra hermosa voz. No sorprende el interés por la música de Astor Piazzolla. Me pregunto cuántos fuera de Uruguay conocen a Don Agustín Carlevaro, que también lleva lo suyo. Me alegra ver que la discografía de Julio Sosa siga manteniendo el interés.
Criterios con que fue armada esta selección:
Los intérpretes:
Busqué figuras del llamado "canto popular" uruguayo, que no se dedicaran específicamente al tango.
Los temas:
Procuré que fueran tangos, en cuanto a su definición rítmica "dos por cuatro", dejando de lado lo que algunos intérpretes uruguayos llamaron "tangueces", o "canciones tangueras" por su aproximación al tango en su temática, en la melodía o la instrumentación (bandoneón). Dejé sólo creaciones originales en letra y/o música. Hay realmente muchos tangos "clásicos" grabados por Los Olimareños, Pepe Guerra, Larbanois-Carrero, etc. Podrían ser motivo de otra selección.
El orden:
Elegí el orden cronológico simplemente por tomar un criterio. Sin embargo, ese orden nos va mostrando cierta evolución y acompasamiento con distintos momentos de la historia del país.
1964 --- Los Olimareños - Jacinto Vera
Del álbum "Los Olimareños en París", 1964
Poema de Líber Falco. Música: José Luis Guerra
1969 --- Los Olimareños - Poema de Falco
Del álbum "Nuestra Razón", 1969
Poema de Líber Falco. Música: José Luis Guerra
Bandoneón: Eduardo Galian. Contrabajo: Enrique Ylera
1970 --- Los Olimareños - No gre gre
Del álbum "Cielo del 69", 1970
Letra: Ruben Lena. Música: José Luis Guerra
Acompañamiento: Héctor Uriazun - bandoneón. Eduardo Useta - contrabajo
1980 --- Santiago Chalar
- Aros de Humo
- Estación
- Para vos, bandoneón
Del álbum "Aros de Humo", 1980
Estos tres tangos que canta Santiago Chalar, en un LP que incluye otros conocidos (Adiós Nonino, en sólo de guitarra; Yuyo verde) así como otras piezas del repertorio de la "música ciudadana" (valses) parecen compuestos por él. Lamentablemente no dispongo de datos al respecto.
1980 --- Lucio Muniz - Claraboya
Del álbum "Savia", 1980
Letra y música: Lucio Muniz.
"Claraboya, que es casi autobiográfico, fue escrito una tarde, mateando en lo de Omar Romano" (Lucio Muniz).
Bandoneón: René Marino Rivero.
1984 --- Daniel Viglietti - No tan gotán
Del álbum "Trabajo de Hormiga"
Grabación en vivo del recital realizado en el Luna Park de Buenos Aires entre el 23 y el 26 de marzo de 1984. Este tango, compuesto en el exilio de DV, ya había llegado al Uruguay en cassettes introducidos clandestinamente allá por 1980.
1988 --- Los Olimareños - Porqué canto así
Del álbum "Canciones ciudadanas", 1988
Poema de Celedonio Flores. Música: José Luis Guerra
Voz y guitarra: José Luis Guerra. Bandoneón: H. Urtazú. Bajo acústico: M. Gabay
1989 --- Javier Cabrera y Julio Brum - La Mala Leche
De la cassette "Bicicleta al Mar", 1989.
L y M: Javier Cabrera
Voces y guitarras: Javier Cabrera y Julio Brum. Guitarra: F. Pérez
1994 --- Pepe Guerra - Se nos va a dar
Del álbum "El tango, la milonga", 1994.
Letra y música: José Luis Guerra
1994 --- Pepe Guerra - A veces / La capucha
Del álbum "El tango, la milonga", 1994.
Letra: Hugo Gómez. Música: José Luis Guerra
Los dos poemas que Pepe Guerra une en una sola pieza fueron escritos por un preso político durante la dictadura cívico-militar uruguaya (1973-1984).
1995 --- Cuarteto Zitarrosa - Montevideo en mi
Del álbum "Milonga igual", 1995
Música: Eduardo "Toto" Méndez
Guitarras: Eduardo "Toto" Méndez, Carlos Morales, Silvio Ortega, Marcel Chávez
2003 --- Larbanois-Carrero - Enemigo público
Del álbum "25 años", 2003
Letra: Mario Carrero. Música: Eduardo Larbanois / Mario Carrero)
El album "25 años" fue extractado de los registros realizados en la Sala Zitarrosa, los días 28 y 29 de junio de 2002. El tema está también incluido en "Canciones de Santamarta", 2001.
En ese registro los créditos son:
Guitarras: Eduardo Larbanois. Contrabajo: Popo Romano. Bandoneón: Néstor Vaz. Voz: Mario Carrero.
Tangos CPU http://herbtiogasite.blogspot.com/2007_07_01_archive.html
Academia del Tango de la ROU
MIEMBRO FUNDADOR DE FUTANGO
BOLETIN Nro. 38 - Julio de 2007
INVITACIÓN: En este mes, son por ahora cuatro las invitaciones:
Homenaje a OLGA DELGROSSI en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo con motivo de sus 60 años con el tango.- Cantante que ha sido homenajeada en Tacuarembó en la “Semana Gardeliana”.-
En “LA SPEZIA”, la FEDERACION URUGUAYA DEL TANGO que integramos, organiza una charla con el título “ Evolución Histórica de la Danza del Tango”, con programa en elaboración.- Comienza hora 19.-
En el ATENEO DE MONTEVIDEO: Charla del Profesor NELSON PILOSOFF.- Tema: “Comentarios sobre mi humilde contribución a las letras uruguayas de tango”.- El disertante acaba de presentar un CD titulado “Philoso Tango. Mensajes del Alma”, con 22 temas de su autoría, interpretados por destacados músicos y cantantes. -
Para estos dos actos, el programa no ha sido elaborado complemente, al momento de lanzarse este boletín, pero desde ya podemos adelantar que contará con el aporte de importantes intérpretes de nuestra música ciudadana.-
En A.C.P.U.- Avda. 18 de Julio 1268, Piso 1, TEMA: “LOS ATENIENSES: UNA MÁGICA AVENTURA DE LOS AÑOS LOCOS”. –
Charla Sobre el tema a cargo del prestigioso periodista escrito, radial y televisivo , NELSON DOMÍNGUEZ, conocido como “Guruyense” por haber nacido en la Ciudad Vieja, que ya nos ha hablado anteriormente en otras oportunidades, caracterizándose, no sólo por su profundo conocimiento, de los temas que trata, en especial por todo lo que tiene que ver con el alma popular: folclore ciudadano y de raíz campera, carnaval, y teatro popular, sino también por su elegante manera de decirlo.- Y el programa elegido tiene que ver con todo eso, y también con el barrio que lo vio nacer.-
Se ha de referir asimismo al tema el Sr. ROBERTO BIANCO, poeta, letrista, y académico, excelente interprete de la expresión ciudadana, que ha recibido importantes premios en nuestro país y en argentina, donde entre otras distinciones, fue nombrado “ Académico correspondiente de la Academia Porteña del Lunfardo”. -
En 1996 publicó su libro “Lunfardías”, y se encuentra próximo a salir “La tanguísima trinidad: Gardel, Manzi, Piazzolla”, prologado por el argentino José Gobello con comentarios de “Guruyense”. - Letras de su autoría han sido grabadas por Donato Racciatti, Jorge Sobral, “El Sabalero”, Omar Romano, Cacho Labandera, Nancy Devita, Marlene Otero, el “Canario” Luna, y Ricardo Olivera, entre otros.-
Complementa la jornada, la intervención del cantante SERGIO CANALE, persona que se desempeña en el ámbito de las comunicaciones, que también ha actuado, en otras oportunidades con gran aceptación pública en eventos artístico-culturales organizados por diversas Instituciones, y en otras salas. - Siendo una satisfacción para los organizadores, y el público, advertir que con él, como también con otros que incursionan recientemente en el tango, están demostrando que nuestra música típica no es sólo cosa del pasado, sino que vive y debe ser apoyada, por ser fiel reflejo de nuestro mejor folclore ciudadano. –
NOTICIAS DE INTERES:
MUY LAMENTADO DECESO. El, 30 de mayo falleció nuestro querido Asociado Edardo Buela, cuya contribución a nuestra música y su carácter afable y amistoso nunca olvidaremos.- Que haya Paz en su tumba.-
HOMENAJE A DON HORACIO LORIENTE : El 24 de junio llevamos a cabo un emotivo homenaje a nuestro recordado estudioso y coleccionista.- Previas palabras de nuestro Presidente, colocamos una placa de bronce, en la entrada del Museo Carlos Gardel de Tacuarembó, destacándose en forma especial, la distinción de que su colección fue distinguida por la UNESCO.- Que fue descubierta por el Sr. Intendente de aquel Departamento y el Sr. Horacio Loriente (hijo).- Y también en el interior de una sala, su foto y memoria explicativa, la que ahora luce junto a otros grandes Gardelianos: Erasmo Silva Cabrera, Arq. Nelson Bayardo, Dr. Eduardo Paysée González, Ricardo Ostuni y Martina Iñiguez.- Demostramos de este modo que Don Horacio no ha sido robado por su ausencia física.- Por el contrario, su muerte lo guarda y lo inmortaliza en su recuerdo.- Maestro infatigable, desde el pasado 5 de marzo, reposa en Paz en su reposo eterno, habiendo pasado por esta vida, dejándonos grandes enseñanzas.-
CONCURSO DE POESIA CIUDADANA Y CUENTOS CORTOS: Esperamos Para los próximos días, el fallo de los jurados designados, luego de lo cual programaremos la “Entrega de Premios” a los ganadores.-
JUAN JOSE ZEVALLOS: Auspiciado por la Red Cultural del MERCOSUR, se presentó en Sala Enrique Muiño del Centro Cultural General San Martín, de Buenos Aires, en un Festival que mereció elogiosas críticas.-
PRIMER FESTIVAL EN ITALIA : “TANGO Y MÁS” , (de música, danza y poesía rioplatense ) : Comienza El 15 de este mes, el que organiza nuestro compatriota Héctor Ulises Passarella, patrocinado por nuestra Academia, y por el Ministerio de Educación y Cultura, Ministerio de Turismo, Embajada Uruguaya en Italia, y Sociedad Uruguaya de Turismo Rural. –
ESCRIBANO FREDDY GONZÁLEZ ARAUJO : Acaba de presentar en Tacuarembó su libro “ CarGARlosDEL ”, que en fecha a fijar hemos de presentar también en Montevideo.- Un nuevo e interesante aporte demostrativo del nacimiento de nuestro máximo cantor en Tacuarembó, con un enfoque fundamentalmente jurídico, pero explicado en términos muy claros, explicando en forma didáctica la diferencia entre lo que Gardel en su vida obró y habló por sí mismo, y lo que luego de su muerte “otros” hablaron y hablan todavía por él, manipulando a la opinión pública, en la forma que a ellos les conviene; apartándose de la verdad histórica, probada con múltiples pruebas documentales, convencidos ellos de que “una mentira repetida mil veces se transforma en verdad” como lo decía Goebbels, Ministro de Hitler.-
COMISION DE HOMENAJES A JUAN D´ARIENZO: Comenzó con éxito una serie de charlas, en la Asociación de Afiliados a Previsión Social, (Acevedo Díaz 1684), con disertación del amigo Jorge Debroque, y actuación de “Tango Cuatro”, dirigido por el Maestro Rúben de Lapuente, y bailarines.- Felicitaciones a los organizadores. –
TANGO “DOS CORAZONES”.- Es un lujo la letra de Martina Iñiguez con música del Trinitario Argio Pallares.- Al agradecer su envío, a la poetisa lunfarda e investigadora argentina, gran amiga de nuestra Academia, ofrecemos hacerlo llegar por correo electrónico, a quienes lo soliciten.-
Boletín Informativo 38 Julio 2007 Academia del Tango del Uruguay. www.academiadeltangodelarou.com/content/boletin38.htm
Quisiera presentarme ya que mi tema es el tango. Comencé en 1969, soy artista plástico, mi próxima exposición es en la Academia Nacional del Tango el 18 de septiembre a las 19 hs.
Mi Web es: ar.geocities.com/robertoscadutto, lo hago porque me interesa el contacto con ustedes pertenezco también a Tango al Mundo, quedo a su entera disposición.
Roberto Scadutto desde ahora cuenten conmigo para la difusión del tango, y todo lo que tenga que ver con esta cultura porteña. Soy el autor de "Tango Múltiple" que consiste en pintar mientras bailo tango, pinto con los pies, con las manos, pinto el cuerpo de mi pareja y otras performances más, con esto recorro el mundo dejando la huella del tango.
Mis datos están en: www.aliotango.com
También soy artista plástico. Si alguna imagen de mi página les interesa para usar en la revista, solo tienen que decírmelo.
Abrazos de
Guillermo Alio
actué frente al obelisco de Buenos Aires, me pueden ver y escuchar en http://www.youtube.com/watch?v=5kiCOb-AyHs
Les envío un saludo, hasta siempre.
Jorge Carlos Esteve
La loca del PSICOTANGO
Enviado por: "monica peri"
Sáb, 14 de Jul, 2007 2:37 pm
Hola!!! soy Mónica Peri...ppor supuesto Psicóloga. Hace unos años con mi colega Ignacio Lavalle Cobo estamos trabajando en este método que se llama PSICOTANGO. Pueden tener mas información en nuestra página Web. www.psicotango. com.ar . Me encantarían sus comentarios! !!
La noche en que Borges conoció a Gardel
Enviado por: "manolo_uy10" manolo_uy10
Mié, 11 de Jul, 2007 11:56 pm
CULTURA : EN UNA ENTREVISTA INEDITA EL ESCRITOR HABRIA NARRADO EL
ENCUENTRO
La noche en que Borges conoció a Gardel
Se habrían visto fugazmente en una pulpería de Tacuarembó
Juan Manuel Bordón
Era difícil hacerlo hablar de Gardel a Borges. Uno le preguntaba: '¿No le parece que fue un gran cantor criollo?', y el contestaba 'y sí... por qué no', como diciendo 'me importa muy poco'", cuenta el narrador uruguayo Enrique Estrázulas, que acaba de desempolvar, en el diario El País, de Montevideo, fragmentos de una entrevista inédita a Borges. En
las pocas líneas que le dedican al tema, Borges habla de la presunta noche en que conoció a Carlos Gardel.
"Gardel era un paria oriental que murió quemado. Tal como Homero, cantaba por las provincias, errabundo e indocumentado, hasta hacerse famoso. Lo vi en Tacuarembó, una sola noche, en una pulpería. El local estaba entorpecido por bolsas, cueros y barricas de yerba. Tenía un alto enrejado sobre el mostrador. Todos los parroquianos estaban pendientes del joven cantor. Me lo presentó Enrique Amorim y Gardel me sonrió sin decir nada. Estaba templando la guitarra", dice la entrevista que cita Estrázulas y que Francisco Lanza le habría hecho a Borges en su departamento de la calle Maipú, un año antes de su muerte en Ginebra. "El reportaje estaba inédito porque Lanza también murió un año después, en 1986, aunque antes me dio una copia a mí. Lanza no era periodista sino escritor, pero hizo la entrevista porque admiraba a Borges. Yo estoy convencido de que el encuentro fue real. Lanza también. De todas maneras, cada cual lo armará como le parezca, pero Lanza no podía escribir así, sale por todos lados que está hablando Borges", cuenta Estrázulas sobre esa posible noche en que Borges entró junto al escritor uruguayo Enrique Amorim a por una copa de caña que le aliviara la gripe a este último. Habría sido en una pulpería de Tacuarembó esta cumbre Borges-Gardel, literaria por donde se la mire. El supuesto Borges describe el rasgar de una guitarra como lo hacía en su cuento El fin, pero esta vez los acordes no vienen del Moreno que espera a Fierro sino de un morocho y taciturno Gardel, que parecía esperar a Borges. "Era una noche muy fría. (...) Saludamos al cantor y éste respondió el saludo con la misma sonrisa. Ese recuerdo mío data de 1917 o 1918", dice el Borges de la entrevista.
El problema es que Borges, el memorioso, estaba por esa época en Europa, de donde recién volvería en 1921. Amorim, el otro testigo de ese encuentro mítico, murió antes que Borges. Fabuloso o no, que se encuentren después de tantos años bien vale la pena. Ah, por cierto, en la entrevista de Lanza, Borges lo dejaba bien clarito: Gardel, "aquel trovador mítico", era uruguayo.
La Yapa
La Orquesta Típica LOS REYES DEL TANGO, fue creada en Junio de 1992 y está integrada por nueve músicos argentinos, que formaron parte de las orquestas más reconocidas al haber tenido como directores a figuras de prestigio internacional, entre las que se encuentran Juan D´Arienzo, Héctor Varela, José Basso, Alfredo de Angelis y Miguel Caló.
Considerada por la crítica nacional é internacional como genuina heredera de ése estilo inigualable, con músicos que tienen un promedio de 70 años, lograron esa conexión inmediata con el público y se convirtieron durante los últimos años, en una de las grandes sensaciones de los bailes.
YouTube - Tango Fire - La Cumparsita
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