La teatralización del tango uruguayo por Amilcar Legazkué

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         El teatro y el tango son un matrimonio difícil. Por eso nace el tango y el circo. Para olvidar por un instante la pena del progreso. Como quien visita una tapera y siente gritos sordos.

          “Un día te veré contento, el día que te atrape el viento, en Durazno y Convención”. Pero lo que el viento se llevo’: la inocencia, la mirada franca, los ojos… los abrazos, las manos, esos no volverán. Volverán oscuras golondrinas y tupidas madreselvas en otros lugares pero el pesimismo de obtener tantos derechos virtuales no nos permitirá verlos siquiera. Saldremos a remover cementerios y a molestar a los muertos y será un “Volver” con la frente inclinada. (Hasta Montaner vino aquí a cantar su Volver)

         He visto buenos enlaces: Tango, copla y chachachá, Las novias de Gardel y El alma de un sombrero que gano un premio Movida Joven.

         A veces es posible casarlos.

Los cuerpos de mi tango, de Laurta, en el EspacioTeatro

El plan de este espectáculo musical de Estrella Laurta es presentar en primer plano algunos tangos, cantados por GABRIEL  SCARONE, sobre un segundo plano de teatro y coreografía. Comienza la obra con una endecha sobre el desamor de un hombre hasta cuya ventana llega la doliente enamorada.
Aquello queda allí y no volverá el tema; hasta aquí vemos lo obvio, que el amor, el desamor y el tango riman entre sí.
Pero el libreto se complica cuando las palabras del fondo aluden a la liturgia de la Iglesia Católica y a la Historia Sagrada , temas que, en nuestra ingenua percepción, no se articulan con el tango, siempre un poco hereje, casi siempre "sin confesión y sin Dios". Pues sí: oímos que cinco o seis actrices, de frente al público, dicen, por orden y con énfasis, "¡El cuerpo de Cristo!"; más tarde "Cordero de Dios que quitas los pecados del mundo, ten piedad de nosotros" y un poco después "Cordero de Dios que quitas los pecados del mundo, danos la paz". Ciertamente, hay correspondencia entre la Misa Católica y la tragedia griega, con el monaguillo como último vestigio del coro clásico; pero nada de estas simetrías aparece en la obra de la señora Laurta. Viene más tarde en "Los cuerpos de mi tango" un misterioso monólogo que parecería justificar el homicidio por la vía oblicua de un ataque a la relevancia, para la autora juzga excesiva, que se asigna al sexto mandamiento; aparece aún la corona de espinas de Cristo en la cabeza de una de las actrices que lleva un atuendo semi monjil. Ciertamente, no es fácil entender la "Sonata de espectros" de Strindberg o, sin ir más allá de la cartelera montevideana de hoy, la admirable "Sueños de una noche árabe", de Schmmelpfennig; pero es derechamente imposible ensamblar, con la mera yuxtaposición, esas voces que parecen venir de un lúgubre convento del siglo XIX con unos tangos del siglo XX.
Las actrices, las bailarinas y el bailarín se mueven sin cesar. Dibujan en la escena algunas figuras de ese tango coreográfico que parece implicar, como precondición, rodillas dislocadas o ligamentos rotos; y casi no hay escena ni canción que no venga acompañada de una contraescena muda, con personas que se mueven, a través de velos transparentes, en gestos que tienen más de gimnasia que de baile.
Estrella Laurta presentó "Una temporada en el infierno" sobre Rimbaud, en el año 2006 y "El cubo" sobre enfermos psiquiátricos, en el año 2007. En ambos casos se registraba la misma falla que hay en "Los cuerpos de mi tango": suponer que con una serie de inconvicentes rarezas se hace una obra de teatro. Muchos son los llamados y pocos los elegidos.
 
LOS CUERPOS DE MI TANGO, de Estrella Laurta, por Compañía de teatro Le pifie, con Leonor López, Lorena Millán, Cecilia Pérez, Susana Pipolo, Natalia Barraco, Rossana Martínez, Verónica O'Brien y Carlos Cabral. Cuerpo de baile: Estefanía Sedano, Daniela Bravo y Alvaro Sánchez. Cantante: Gabriel Scarone, teclados de Roberto Abitante, vestuario de Valeria Fernández, luces y sonido de Francisco Freyre, dirección de Estrella Laurta. en EspacioTeatro.

Y el espectáculo denominado "Bien polenta", de ANTONIO PIPO
Mediante canto, danza y narraciones cuenta la historia del tango.
 
Los bailarines Nazareno Listur y Mariana Mendina junto a los músicos, en escena.
Este espectáculo, que de acuerdo a quienes ya lo han visto "narra de modo original la historia del compás del 2 por 4" , regresará a los escenarios montevideanos. en el teatro La Colmena , próximo a la rambla del Parque Rodó.
El elenco esta integrado por el equipo básico de las dos temporadas anteriores. Edison Bordón en la dirección musical y en la ejecución del bandoneón, Mario Díaz en guitarra, Enrique Carli en voz y Nazareno Listur junto a Mariana Mendina como coreógrafos y bailarines, quienes acaban de regresar de una gira artística por Corea, Malasia, Francia y España.
El creador de este espectáculo, Antonio Pipo, explicó que en esta oportunidad ha introducido una serie de variantes "que han enriquecido notoriamente la propuesta, logrando que sea más dinámica y entretenida".
La idea central ­agregó­ es que "la historia grande del tango se puede contar a través de las historias chicas, es decir, cuentos, anécdotas y hasta leyendas que sobreviven a la versión oficial que cualquier tanguero conoce. No hay una visión dogmática de la historia del dos por cuatro, afirmó con énfasis, opinando que el tango es una historia viva, movible, modificable y en permanente evolución".
Respecto al contenido formal de la propuesta, Pipo anunció que "los temas instrumentales, cantados y bailados son todos clásicos y además se mantiene la característica esencial del espectáculo, permitir la participación activa del público, para que se transforme también en protagonista del mismo."
Entre esos temas clásicos figuran " La Cumparsita ", "Mi noche triste", "Melodía de arrabal", "Gallo ciego", "Malena", "Pasional", "Barreras de amor", "9 de Julio" y dos grandes obras de Astor Piazzolla, como "Libertango" y "Lo que vendrá".
En escena, Antonio Pipo realiza un monólogo narrativo que incluye el origen del tango, el primer tango, la evolución musical, el surgimiento de los textos para ser cantados (letras) y su posterior evolución, así como la historia del baile, la presencia de la mujer en el tango, el tango en el cine y la importancia del lunfardo.
Se incluyen también algunos poemas breves, entre ellos "A mi barrio", de Aníbal Troilo, "1930", "Discepolín", "Aguja brava" y "El escape".
Por lo reseñado anteriormente "Bien polenta" se constituye en un espectáculo que aporta al rescate y el conocimiento de una buena parte de la identidad cultural de los pueblos del Río de la Plata.

"Tango Balkánico" al Auditorio Goitiño
Fusión del dos por cuatro con ritmos gitanos y rumanos
CARLOS REYES
En el Auditorio Nelly Goitiño se presenta el grupo Tango Balkánico con su espectáculo homónimo. Se trata de una experiencia musical interdisciplinaria que juega con la mezcla del dos por cuatro con los ritmos populares europeos.
El grupo fue creado en septiembre de 2008 durante una residencia en el Centro Cultural Pôle Sud, en la ciudad de Chartres de Bretaña, dando a conocer su primer concierto, titulado justamente Tango Balkánico, ese mismo año en el Festival "Le Grand Soufflet" de Rennes.
El cabecilla de la banda es Gerardo Jerez Le Cam (Buenos Aires, 1963), quien desde 1987 hasta 1992 dirigió ópera y zarzuela en la compañía lírica de Víctor Lopiano. Tras presentarse en los teatros Lasalle, Auditorio Belgrano y San Martín, de su ciudad natal, en 1992 llegó a Francia, integrando la formación de tango contemporáneo Cuarteto Jerez, que interpreta obras de Astor Piazzolla y composiciones propias. En 1996 creó con músicos de Rumania, Bielorrusia y Francia el grupo Translave, formando luego, en 2005, la agrupación Jerez Le Cam ensemble, que produjo los espectáculos Tango imaginario, Nubes y tango y Tango Barok.
Fue en esa línea de trabajo que el año pasado surgió el proyecto Tango Balkánico, producto de una ecuación artística que realiza Jerez Le Cam, cuando se propone mezclar los sonidos sincopados del tango, que había mamado desde la infancia, las melodías del Este de Europa. Para obtener el resultado que se consiguió fue fundamental el encuentro de este artista con el violinista rumano Iacob Maciuca, un virtuoso de la música gitana que también había llegado a Francia en 1992.
La fuerza del conjunto musical es posible también gracias a la energía y el color que aportan otros dos integrantes: Juanjo Mosalini, desde el bandoneón, y Mihai Trestian, desde el címbalo.
Estética de ida y vuelta
"En Francia, el compositor y pianista Gerardo Jerez Le Cam da un giro a nuestra música ciudadana, acercándola a las músicas del Este de Europa", comentó en 2006 la prensa porteña, mientras que el diario francés La Nouvelle République había destacado antes cómo el compositor consigue que "las notas lánguidas de las milongas mueran sobre el aleteo de las músicas del Danubio".

Pop, tango, milonga y muchas guitarras
Ciclo "Mov". Casacuberta, Couts y el cuarteto Ricacosa se cruzan en la Zavala Muniz
SEBASTIÁN AUYANET
Canciones de autor personales tendrán tratamiento tanguero y milonguero a cargo de un cuarteto bien barrial y de otra generación. Por ahí viene la nueva fecha que presenta hoy el ciclo de Campodónico y Supervielle.
Erik Couts tiene asuntos pendientes con muchas de sus canciones. Algunas tienen más de diez años y no llegaron a editarse en un disco, algo que a pesar de los tiempos que corren sigue siendo un anhelo de cualquier músico. Por si esto fuera poco, la mexicana Ximena Sariñana -la nueva chica del pop mexicano- versionó Sintiendo rara, una de sus canciones. El tema apareció en el MySpace de la chica del DF y así fue que Couts, casi sin mostrarse en Montevideo, empezó a tener seguidoras mexicanas.
"Hay canciones que tienen más de diez años y que forman parte de un ciclo que se tiene que cumplir. Evidentemente sacar un disco es algo que se postergó mucho y es algo que tengo que hacer para empezar una nueva etapa, que para mí va a ser bien distinta", explica el cantautor sobre los antecedentes inmediatos.
De a poco, la cosa va encaminándose. Ximena conoció esa canción gracias a Juan Campodónico, que terminó produciéndole ese y otros temas del disco. Y es el equipo de trabajo del músico de Bajofondo el que estará a cargo del primer disco de Couts que se comenzará a preparar en octubre. De momento, hace un año circula el EP Pampero, que contiene esa canción, un par de remixes electrónicos a cargo del dúo Omar y una versión de Walking in my shoes, de Depeche Mode.
"El disco debut va a ampliar el paquete de canciones de Pampero y lo va a producir Rodrigo Gómez, quien produjo el El mísero espiral de encanto, último trabajo de La Trampa. Músicos como Pablo Bonilla y Andrés Torrón también van a estar trabajando dentro del disco, que también correrá bajo la tutela de Campodónico.
En tanto, Couts ha llevado sus canciones con registros a lo Mateo y con la proximidad del sueco-argentino José González a espectáculos puntuales. Algunos de ellos ya se han hecho junto a Carlos Casacuberta.
Con el músico del Peyote Asesino y el productor ya hay una historia de reuniones y de combinar sonidos. "Con Carlos teníamos una afinidad buscada. Ambos estuvimos haciendo cosas propias, pero después nos desaparecimos un rato del circuito de toques y esas cosas. Entonces como que nos daba para juntarnos, las músicas son bastante afines. Entonces, decidimos presentarnos juntos, cosa que pasó el año pasado con el sitio Alternativo Sur que también se hizo en la sala".
Ahora, los cantautores asociados caen en el ciclo "Mov" que organizan Campodónico y Luciano Supervielle con la obligación de mezclarse no ya entre sí mismos, sino con un tercer artista. Se trata del cuarteto Ricacosa, que editó su primer disco de tango guitarrero con el sello Ayuí hace unos meses.
Esa es la intención que pregona este ciclo de recitales armado por la dupla de músicos. Por ahí pasó un show del propio Supervielle acompañado de otros músicos y en un formato semiacústico. Además, Santullo presentó sus primeras canciones como solista y el combinado Tráfico, formado por músicos entre los que andan Pol Sónico (de The Supersónicos) y Gustavo Antuña (de Buenos Muchachos) que tocó con el argentino Juan Ravioli hace unas semanas.
"La idea es que por ahí mezclemos las canciones de cada uno con los estilos. Por ejemplo, que alguna de nuestras canciones puedan ser llevadas entre todos hacia el tango o la milonga".
Para Couts, la prioridad del concierto no es presentar lo propio, sino dialogar con fluidez entre ambos géneros y texturas y tratar de que eso sea lo que domine al concierto. "Normalmente, cuando toco lo hago con bases, y entonces se da algo que te puede parecer mucho más pop de lo que va a ser esto. Lo genial es cuando ves que prescindís de las bases y cómo un género como la milonga puede sumarle cosas completamente distintas".

	nancy ramirez bello mail: nancyramirez18@hotmail.com ciudad: bogota pais: colombia mensaje: estoy interesada en comprar los dos dvs como se baila canyengue como hago para poder comunicarme con ustedes yo estoy en chapinero, bogota.colombia mi cel 3115263759/5704706 estoy aprendiendo bailar cayengue. gracias espero su respuesta nancy. RESPUESTA: Estimada  Sra Nancy: En Uruguay Informe solo hacemos información. Puede comunicarse a través de Google con Elbio Barilari sobre Canyengue y con DelUruguay.net por los CDs informados Un saludo rioplatense Del Ateneo ----HOMENAJE AL MAESTRO JULIO ARREGUI EN LOS FESTEJOS POR SUS 60   AÑOS POR SU ACTIVIDAD ARTÍSTICA, EN LA MÚSICA,POESÍA, DIRECCIÓN ORQUESTAL, CANTO E INSTITUCIONES CULTURALES. PALABRAS DE APERTURA DEL FESTIVAL A CARGO DEL PRESIDENTE DEL ATENEO DE Montevideo, Sr. LEONARDO GARCÍA PARTICIPACIÓN ESPECIAL EN CANTO DE LA SRA. LUZ MARY ACTUACIÓN DEL GRUPO CORAL “DE MI CIUDAD”, DIRIGIDO POR LA PROFESORA ALICIA MAGDDALENA PALABRAS ALUSIVAS DE: PROFESOR IGNACIO “NACHO” SUÁREZ PERIODISTA GUSTAVO DE LOS SANTOS ESPECTÁCULO DEL MEJOR TANGO DEL RÍO DE LA PLATA , A CARGO DE 5 PARA EL TANGO, con MARIO VERETTA, EDUARDO “LITO” NOGUÉS  y JORGE MALVAREZ EL CANTO DE ALEJANDRA DE NEGRIS, MIGUEL ÁNGEL MAIDANA y ARMANDO LEAL TRES PAREJAS DE BAILE, PARA BRINDAR TRES NOTABLES ESTILOS:         JUAN CARLOS “COCO” LEMA y ALICIA CARBALLO         ADRIANA ENEBÚ y JORGE GALATTI         PEPE y MÓNICA

La Yapa

Espalda con espalda

Quién dice el tango

La casita de mis viejos

Claro como el agua

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© Amilcar Legaskué para Informe Uruguay

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